25% Catalonia at Venice, Evento Collateralle alla 55. Esposizione Internazionale d'Arte - La Biennale di Venezia   Un'opera di nuova produzione di Francesc Torres e Mercedes Álvarez, curata da Jordi Balló,  rappresenterà la Catalogna alla 55. Esposizione Internazionale d'Arte - la Biennale di Venezia   

E'  stato  presentato  alla  stampa  il  progetto  25%,  una  opera  di  nuova  produzione  dell'artista  visivo  Francesc  Torres  e  della  cineasta  Mercedes  Álvarez,  curata  da  Jordi  Balló  e  promossa  dall'Institut Ramon Llull (IRL) come Evento Collateralle alla 55. Esposizione Internazionale d'Arte - La Biennale di Venezia.  La proposta di questo progetto prende le mosse da una riflessione sul ruolo dell'arte nella situazione di crisi  sistemica in cui ci troviamo: 25% designa la percentuale di disoccupazione in Catalogna. La massiccia disoccupazione che  colpisce un quarto della popolazione attiva ci obbliga a intraprendere iniziative per reagire contro il rischio che questa  situazione  diventi  una  condizione  di  vita  tollerata,  se  non  addirittura  invisibile.  Renderla  visibile,  mostrarne  tutta  la  durezza, mettere in luce la dignità delle persone che la patiscono e svelarne il paradosso etico ed estetico sono obiettivi  centrali di questo progetto.    

La conferenza stampa e l'opening di 25%, Evento Collateralle alla 55. Esposizione Internazionale d'Arte - La Biennale di  Venezia,  sono  state  presiedute  dall'assessore  alla  Cultura  del  governo  catalano,  Ferran  Mascarell,  e  hanno  anche  partecipato  e  preso  la  parola  il  direttore  dell'Institut  Ramon  Llull,  Vicenç  Villatoro;  il  direttore  di  Promozione  delle  Industrie Culturali del Comune di Barcellona, Llucià Homs; il curatore, Jordi Balló; e l'artista Francesco Torres    L'assessore alla Cultura del governo catalano, Ferran Mascarell, ha battezzato la mostra di "coraggiosa" e ha affermato  che "ha molto senso". Secondo lui, "un paese con una percentuale di disoccupazione del 25% è un paese che ha un buco  nero,  e  i  buchi  neri  sono  realtà  poco  capite  che  possono  inghiottire  tutto  il  cosmo.  Perciò,  dobbiamo  riconoscere  la  situazione in cui ci troviamo, una realtà estremamente complessa". Comunque, Mascarell è convito che "questa sarà  una  de  le  mostre  più  commentate  della  55.  Esposizione  Internazionale  d'Arte  -  La  Biennale  di  Venezia  perché  offre  un  profondo analisi sulla realtà che non sia ignorato". Anzi, lui ha assicurato che "il fenomeno che descrive 25% non è unico  della Catalogna o la Spagna, siccome fa riferimento a un problema strutturale e di modello sociale di sviluppo globale".      Il direttore dell'Institut Ramon Llull, Vicenç Villatoro, ha anche fatto riferimento alla tematica di 25% e ha affermato che  "si  può  riflettere  su  questo  percentuale  di  disoccupazione  da  diverse  prospettive:  la  sociologica,  la  economica,  la  politica...Ma, dall'Institut Ramon Llull celebriamo che l'analisi sia fatto da una visione culturale e specificamente dall'arte  contemporanea."     www.llull.cat 2 Llucià  Homs,  rappresentante  del  Comune  di  Barcellona,  ha  risaltato  la  rilevanza  di  essere  presenti  in  un  evento  così  importante e internazionale come la Biennale di Venezia: "in questi momenti la internazionalizzazione della cultura è più  necessaria che mai e il fatto di essere presenti qua è chiave. Proprio per questo, con questa mostra, la cultura catalana si  stabilisce nell'attuale dibattito centrale".     Il  curatore  di  25%,  Jordi  Balló,  ha  spiegato  che  "la  mostra  è  fedele  alla  sua  idea  originale,  non  possiamo  accettare  situazioni che non sono accettabili". In questa direzione, ha assicurato che "non è vero che la popolazione disoccupata é  una popolazione inattiva e non possiamo riferirci alle persone che non hanno un lavoro como se fossero soltanto una  statistica  senza  viso  ne  storie.  Non  possiamo  neanche  pensare  che  la  crisi  sistemica  in  cui  ci  troviamo  non  ha  nessun  rapporto con l'arte contemporanea.  Precisamente questa mostra indaga su queste contraddizioni".    Finalmente, il fotografo Francesc Torres si è riferito al processo d'ideazione del progetto: "ci siamo avvicinati a questa  complessa e delicata realtà da una profonda onestà e con una grandissima complicità fra tutti i partecipanti". Secondo  Torres, il più notevole è stata la collaborazione con i partecipanti che sono diventati anche autori: "le otto persone che  abbiamo  documentato  attraverso  fotografie  e  video  sono  diventati  autori  del  progetto  dal  primo  momento,  con  una  grandissima prossimità e implicazione. Così, 25% è un'opera di gruppo".   

I partecipanti  Otto persone disoccupate,  che  coprono  il  più  ampio  spettro  sociale  possibile  (un  senegalese  impegnato  nel  settore  del  riciclo, un'architetta giovane e sovra qualificata, una ricercatrice scientifica, un operaio metallurgico sui 50... ), sono stati  fotografate da Francesc Torres durante un periodo di convivenza di 1‐2 settimane. In questo lasso di tempo, l'artista ha  documentato le loro vite quotidiane e realizzato un ritratto di grandi dimensioni di ognuno di loro. A ciascun partecipante  è stato chiesto di portare un oggetto dal contenuto emozionale che ha nella propria casa (un dipinto, una statuetta, una  riproduzione...). I personaggi hanno poi visitato singolarmente il MACBA (Museo d'arte contemporanea di Barcellona),  dove hanno scelto un'opera della collezione permanente del museo e spiegato il motivo del loro interesse. Filmata dalla  cineasta, questa incursione al museo andrà a far parte dell'installazione, insieme alle fotografie di Francesc Torres e alle  due opere scelte da ciascun partecipante, una fra gli oggetti di proprietà e l'altra nella collezione del MACBA.    La selezione degli 8 partecipanti è stata effettuata in collaborazione con diverse associazioni che operano in ambiti diversi  per affrontare la crisi sistemica della Catalogna riguardo alla disoccupazione e alla mancanza di prospettive professionali e  lavorative.  Le  otto  persone  selezionate  sono:  Gessamí  Sánchez  Ollé,  33  anni,  biochimica,  membro  della  Federació  de  Joves  Investigadors  Precaris;  Noèlia  Asensi,  32  anni,  architetta,  autrice  di  progetti  sull'arte  effimera;  Aura  Jobita  Gonzáles,  ecuadoregna,  45  anni,  collaboratrice  domestica  e  operaia  di  fabbrica;  Pedro  González,  48  anni,  operaio  www.llull.cat 3 metallurgico; Cyntia Terrade, 22 anni, senza esperienze lavorative; Mamadou Kheraba Drame, senegalese, 43 anni, da 15  anni a Barcellona e impegnato nel campo del riciclo; Alejandro Roldán, 60 anni, membro della Plataforma d'Afectats per  la  Hipoteca di  L'Hospitalet;  Joan  Andreu  Parra,  42 anni, prima  cassiere  in diverse  filiali  di  banca, ora  alla  ricerca di  un  lavoro etico.    Le opere della collezione permanente del MACBA selezionate dagli 8 cittadini e presenti all'esposizione a Venezia sono  degli  artisti  Hans  Haacke  (Condensation  Cube);  Federico  Guzmán  (Emboscadura);  Carlos  Pazos  (Aquella  noche  volví  a  llorar con Bambi); Jaume Xifra (Morceau d'art); Alan Sekula (Shipwreck and Workers); Esther Ferrer (Cadira Zaj); Jorge  Oteiza (Retrato de un gudari llamado Odiseo) e Perejaume (Compostatge de nou pintures, compostatge de sis pintures,  compostatge  d'una  pintura  amb  marc  i  vidre).  Alcune  opere  erano  esposte  nelle  sale  del  museo,  altre  invece  erano  conservate in magazzino.    

25%: Catalonia at Venice  Cantieri Navali. Castello 40    

articolo pubblicato il: 30/05/2013